Kurt Weinhold wird am 28. September 1896 als Sohn des Künstlers Carl Weinhold in Berlin geboren. 1911 übersiedelt die Familie in die damalige Kunstmetropole München. Trotz der Aufforderung durch Carl von Marr, seine Ausbildung an der Münchner Akademie zu vervollkommnen, zieht es Kurt Weinhold vor, sich weiterhin autodidaktisch fortzubilden. 1922 heiratet er die in Calw in Baden-Württemberg ansässige Margarete Schütz und lässt sich in ihrem Heimatort nieder. Dort widmet er sich nicht nur seinem malerischen Schwerpunkt, dem menschlichen Bildnis, sondern hat erstmals die Gelegenheit, sich dem Studium der Natur zu widmen. Zudem entwickeln sich freundschaftliche Beziehungen zu Künstlerkollegen wie Kurt Schlichter, Otto Dix und George Grosz. Ende der 1920er Jahre erlebt Weinhold erstmals Erfolge bei Kritikern und Publikum. Seine Arbeiten werden in ganz Deutschland gezeigt, bis 1933 lädt ihn die Preußische Akademie in Berlin regelmäßig zu ihren Ausstellungen ein. 1929 nimmt Weinhold an der 6. Ausstellung der Stuttgarter Sezession, 1931 an der 2. Ausstellung der Stuttgarter Neuen Sezession teil.
Da eine umfassende Würdigung der Maler der Neuen Sachlichkeit noch aussteht, orientiert sich der Ausstellungebetrieb und Kunstmarkt vor allem an den bereits bekannten Künstlern dieser Bewegung der zwanziger Jahre. Doch daneben haben viele Künstler im Geist dieser Zeit und auf hohem künstlerischen Niveau gearbeitet, ohne bisher eine weitere Beachtung jenseits der lokalen Szene zu finden. Kurt Weinhold ist eine jener bisher nahezu unentdeckten Künstlerpersönlichkeiten, dessen Werk uns jedoch gerade in seinen zentralen Glanzpunkten, zu denen sein lebensgroßes Gemälde "Meine Frau mit Grammophon" gehört, staunen lässt. Nur seine wichtigsten Arbeiten konnten bisher in Einzelfällen auf musealen Ausstellungen zur Neuen Sachlichkeit reüssieren, wie auch unser beeindruckendes Porträt seiner Frau Margarete, das bereits 1995/96 auf der großen Überblicksschau zur Malerei der Neuen Sachlichkeit in der Kunsthalle Mannheim öffentlich ausgestellt war. "Meine Frau mit Grammophon" führt uns beispielhaft vor Augen, welch großartige Entdeckungen es in Weinholds malerischem Werk zu machen gilt. Das Porträt der Frau des Künstlers vor einem Grammophon ist in der Dichte der Aussage und der überzeugenden technischen Malkultur ein beredtes Beispiel dafür. Die malerische Delikatesse in der Behandlung des Stofflichen kontrastiert in bemerkenswerter Weise mit der kargen Komposition, die außer dem Modell und dem ihr zugeordneten Grammophonschränkchen keine weitere Aussage bietet. Dem Farb- und Formenkanon von Rudolf Schlichter verwandt, konnte Kurt Weinhold einen eigenen Weg entwickeln, der es ihm ermöglichte, sowohl im Technischen als auch in der Motivwahl weitgehend unabhängige Bildfindungen zu entwickeln, welche auch noch heute durch ihren einzigartig entrückten Charakter überzeugen. [JS]
Noch 1934 wird Kurt Weinhold mit dem Rompreis ausgezeichnet und mit einem anschließenden Studienaufenthalt in der deutschen Akademie in Rom geehrt. Dem nationalsozialistischen Regime tritt Kurt Weinhold mit offener Ablehnung entgegen und wird zum "entarteten Künstler" ohne Malverbot erklärt. Demzufolge kommt Weinholds künstlerischer Erfolg zum Erliegen und der Künstler zieht sich zunehmend in die innere Emigration zurück. Mit Kriegsbeginn wird er als Zeichner eingezogen, wo er hauptsächlich Soldaten porträtiert. 1940 wird Kurt Weinhold gesundheitsbedingt aus dem Dienst für die Armee entlassen. Nach zahlreichen Studienreisen in den Süden Europas stirbt der Künstler 1965 neunundsechzigjährig in seiner Wahlheimat Calw.