Ab 1931 lebt die Künstlerin nach einer längeren Zeit der Reisen ständig in München und Murnau.
Zu Beginn der Murnauer Zeit entwickelt Gabriele Münter einen neuen Malstil, der auf dem bereits Erarbeiteten fußt und bewusst immer mehr Spuren der heimischen naiven Kunst in ihren Werken hinterlässt. Es sind speziell die Hinterglasbilder, für die sich Münter seit Langem interessiert, die nun mit ihrem einfachen Formengut ihrer Malweise ein neues Gepräge geben. Die landschaftliche Umgebung und das häusliche Ambiente liefern die Themen, unter denen die Blumenstillleben einen besonderen Platz einnehmen. In Bezug auf Blumenstillleben nehmen in der deutschen Kunst der Moderne der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts eigentlich nur zwei Maler einen bedeutenden Rang ein: Emil Nolde und Gabriele Münter. Während Nolde in den Blumen das Glühend-Rauschhafte durch intensive Farbwirkungen zu steigern sucht, geht Münter einen anderen Weg. Sie ist fasziniert von der formalen Schönheit der Blumen, die sie mit einfachen malerischen Mitteln festhält. Die Künstlerin lässt ihre Blumen nicht zu exotischen Geschöpfen wachsen, im Gegenteil, sie reduziert den spektakulären Wert um eine Schlichtheit der Aussage, die allein auf Form und Farbe beruht.

Ausstellungen und Provenienz
Für 1937 ist die erste Ausstellung dieses Gemäldes nachweisbar. Ein Etikett verweist auf eine Ausstellung in der Stuttgarter Galerie Valentien. 37 Werke Münters sind hier ausgestellt. Ursprünglich waren diese Werke für eine Gemeinschaftsausstellung mit Paul Roloff und Hans Reinhold Lichtenberger im Kunstverein München vorgesehen (19.3.-4.4.1937). Noch vor ihrer Eröffnung wird diese durch den Gauleiter untersagt und geschlossen. Die Galerie Valentien übernimmt daraufhin die 37 für die Ausstellung geplanten Werke und zeigt sie zusammen mit Werken August Mackes und Oskar Schlemmers in ihren Räumen in Stuttgart.
Es kann davon ausgegangen werden, dass die Arbeiten noch im Besitz der Künstlerin waren.
Weitere Ausstellungen sind 1960 in London und in der wichtigen ersten Retrospektive 1962 im Lenbachhaus München nachweisbar. Vermutlich ist über diese Verbindung auch der Übergang in eine amerikanische Sammlung erklärbar:
Über viele Jahre befand sich das Gemälde im Besitz von Jean K. Benjamin, die gemeinsam mit Hans K. Roethel das Werkverzeichnis der Ölgemälde Wassily Kandinskys verfasst hat. Hans K. Roethel, der von 1956 bis 1971 Direktor der Städtischen Galerie im Lenbachhaus, München, war, konnte 1957 die Schenkung des Nachlasses von Gabriele Münter an das Museum bekannt geben. Mit dieser Schenkung war der Grundstock für die großartige Sammlung von Werken des "Blauen Reiters" hier gesetzt.