Ihre kleinen Tierplastiken faszinieren Sammler und machen die Bildhauerin berühmt. In Handschmeichlergröße stehen Fohlen, Esel, Rehe und andere Tiere in unterschiedlichen Varianten und Körperhaltungen wie selbstverständlich vor Büchern in Regalen, beleben Sideboards und schmücken Schreibtische. Die in Neuruppin aufwachsende, in Berlin sich unter anderem bei den Bildhauern Wilhelm Haverkamp und Georg Kolbe weiterbildende Künstlerin fällt nicht nur wegen ihrer Körpergröße und ihrer schlanken Gestalt auf. Wie schon Else Lasker-Schüler verkörpert sie im Nachkriegsberlin den Typus der selbstbewussten Frau mit kurzem Haarschnitt, ausgefallener Kleidung und einer androgynen Ausstrahlung. Zu Beginn der 1920er Jahre wird Alfred Flechtheim in Düsseldorf mit einer Dependance in Berlin ihr vorrangiger Kunsthändler. Er führt Sintenis in die Gesellschaft seines internationalen Freundeskreises ein und systematisiert die Auflagen der Güsse der primär kleineren, sich an August Gaul (1869-1921) orientierenden Tierplastiken. Sintenis avanciert somit zu einer der erfolgreichsten Künstlerinnen der Weimarer Zeit. Neben wenigen Porträtaufträgen von Persönlichkeiten wie dem Dichter Joachim Ringelnatz (1923) oder dem Schriftsteller, Dramatiker und Politiker Ernst Toller (1926) sowie Kleinplastiken von Sportlern wie dem finnischen Wunderläufer Paavo Nurmi (1926) führt Sintenis hin und wieder auch Aufträge für größere Gartenplastiken aus, in dem sie Vergrößerungen ihrer Kleinplastiken - wie hier das "Grasende Fohlen“ - ausführt. Das "Große grasende Fohlen", bei Noack in Berlin wohl 1936 gegossen, ist eine von wenigen nahezu lebensgroßen Bronzen der Künstlerin: "Fohlen", 1921 (verschollen); "Der Esel von Seelow", 1927, entsteht im Auftrag des Bankiers und Politikers Hugo Simon; ein Exemplar des "Großen Vollblutfohlen" von 1940 ist heute Bestand der Berliner Nationalgalerie.
Gegenüber den lebendigen, bisweilen ungestümen und temperamentvollen Gebärden in den Kleinplastiken der Tiere wirkt dieses in ruhiger Anmut grasende Fohlen wie entwachsen und ganz konzentriert auf sein Tun. Sintenis’ Begabung, das Gesehene in eleganter Bewegung und großartig akzentuierter Oberfläche zu Bronze "erstarren" zu lassen, ist eine ihrer herausragenden Stärken. Ihre gegenüber August Gaul expressionistisch wie höchst emotional gesehene Tierplastik erfährt mit den Formprinzipien des gleichaltrigen Ewald Mataré (1887-1965) einen feinen Gegenpol; dessen allzu sachliche Formreduktion ist für Renée Sintenis wohl nie ein Thema. Ihre köstlich anmutende Tierwelt verzaubert in ihrer Vielfalt und heiteren Losgelöstheit konkurrenzlos ihre Sammler damals wie heute. [MvL]