Georg Kolbe gestaltet ab den frühen 1920er Jahren verschiedene Motivvarianten des knienden Aktes. Während das bildnerische Schaffen von Georg Kolbe zu Beginn der zwanziger Jahre noch von formalen Aspekten beeinflusst wird, ist ab der Mitte dieses Jahrzehnts eine deutliche Hinwendung zu einer verinnerlichten Gestaltung des Ausdrucks zu beobachten. Die Oberflächenbehandlung wird differenzierter und hinterlässt so den Eindruck einer manuellen Behandlung in ihrem Urzustand. In der lockeren Verschränkung der Gliedmaßen, von natürlicher Gelassenheit, wird der Eindruck des spontan Gesehenen vermittelt. Eine innere Ausgewogenheit der Bewegungsabläufe bleibt erhalten. Die raumgreifende Gestik, wie sie in einigen frühen Arbeiten überdeutlich nachzuvollziehen ist, wird nun zurückgenommen - und doch entfalten die Skulpturen dieser und der folgenden Zeit dank ihrer inneren Monumentalität eine eigene Präsenz im Raum. Die vorliegende Bronze ist ein besonders schönes Beispiel für diese Zeit der Hinwendung zu neuen Gestaltungsmöglichkeiten. Einerseits ist sie in ihrer verschlankten Körperlichkeit noch dem Ideal der beginnenden zwanziger Jahre verpflichtet, um andererseits in der Oberflächenbehandlung und dem Hang zur Monumentalisierung bereits die formalen Aspekte der kommenden Schaffensjahre anzudeuten. [SM]