Nach einer intensiven Auseinandersetzung mit dem Werk Ferdinand Hodlers ab 1913, zeigt sich eine Wende in Koloman Mosers Arbeit. Die auffallende Zuwendung koloristischer Fragestellungen und symbolischer Themenwahl findet sich auch in „Trauer und Hoffnung“ wieder. Er verwendet hier einen symmetrischen Bildaufbau und eine strenge Figurenkomposition. Die Anordnung letzterer, von denen eine Figur frei im Bildraum schwebt, transzendieren die Darstellung in eine von der Welt entrückte Existenz. Ein flächiger Farbauftrag und die dynamische Linienführung erzeugen eine nachdrückliche Wirkung, die in der Vereinfachung an Ausdruckskraft gewinnt. Während die Trauer zusammengekauert und gekrümmt darliegt, scheint die Hoffnung empor zu steigen, sich in die Lüfte zu erheben. In ihrer Kontrastierung offenbaren und transportieren Mosers Personifikationen das mit ihnen verbundene Lebensgefühl und werden damit zu eindringlichen Sinnbildern. [CE]