Von einzigartiger Leichtigkeit und Transparenz sind Günter Haeses ab den 1960er-Jahren geschaffenen, filigranen Plastiken. Der Meisterschüler von Ewald Mataré erklärt die fragilen Bestandteile von Uhrwerken, wie Spiralfedern, Zahnrädchen und feiner Messingdraht, zu seinem ganz individuellen künstlerischen Ausdrucksmittel. Ab den 1970er-Jahren zeichnen sich Haeses kinetische Schöpfungen darüber hinaus durch eine gesteigerte formale Strenge und Reduktion aus. Durch ihre stille Schönheit und Präsenz ziehen Haeses eindrucksvollen Unikate den Betrachter immer wieder aufs neue in ihren Bann. Je nach Betrachterstandpunkt lässt die vorliegende sensible Schöpfung neue räumliche Eindrücke entstehen und wird durch leichteste Schwingungen aus der Umgebung bereits in eine fortwährende Bewegung versetzt. Das rhythmische Schwingen der parallel angeordneten Messingstäbe wird durch die Kugelköpfe derselben verstärkt und visuell erfahrbar gemacht.
Bereits 1964 werden Haeses Arbeiten in einer Einzelausstellung im Ulmer Museum und im Museum of Modern Art, New York, gezeigt, worauf zahlreiche nationale und internationale Ausstellungen folgen. Haeses Werk ist in einer Vielzahl von nationalen und internationalen Sammlungen vertreten, wie u. a. dem Museum of Modern Art, New York, dem Wallraf-Richartz-Museum, Köln, dem Museum Kunstpalast, Düsseldorf und der Tate Collection, London. [JS]