"Zuerst – und das gilt für die gesamte malerische Produktion Kriegs seit der 70er-Jahre – sind wir überwältigt von der schieren Größe der Bilder. [..] Das große Format gibt seinen Bildern etwas Wandgemäßes, oder anders gesagt: etwas Raumforderndes und Raumbestimmendes, das sich durchaus vergleichen lässt mit barocker Raumfülle und Raumorganisation im Werk von Veronese oder Rubens. Nur sind es bei Krieg nicht Fluchtlinien, die zentralperspektivisch den Bildraum und den Raum außerhalb des Bildes gliedern, sondern es ist die Qualität der Farben und des Farbauftrages, es ist der Bildgegenstand oder es sind die Bildgegenstände und – zunehmend seit 1990 – ist es die Schrift. Alles zusammen bildet eine kompakte Einheit, die nicht Raum füllt oder organisiert, sondern sich soviel Raum in der Fläche verschafft, wie sie benötigt, um zu atmen." (zit. nach: J. C. Jensen, Dieter Krieg, Arbeiten 1976–1993 , Stuttgart, Bd. 2, S. 197).
Von 1991–1992 schafft Dieter Krieg eine Folge von großformatigen Bildern, die er dem Themenkreis "Betteln" zuordnet, hierzu gehört auch das vorliegende Werk. Mit dem Thema "Betteln" bekommt das Bild eine geradezu sozialkritische Zielrichtung. Er platziert die sozialkritischen Bausteine wie Schachtel, Kerze und "danke" in seinem Bild, doch er beschränkt sich nicht auf eine plumpe Wiedergabe der Gegenstände und Worte, sondern durch das Format, die Perspektive und die Materialität der Malerei gelingt es ihm, eine Spannung zu erzeugen, die dem Betrachter einen emotionalen und individuellen Zugriff auf das Werk ermöglicht.