In den Blumenaquarellen von Emil Nolde dominiert die Farbe die Form. Einer leuchtenden Farbigkeit wird alles untergeordnet. So lassen sich die Blüten, die Nolde vor Augen hatte, oft botanisch nicht bestimmen. Doch darauf kam es Nolde auch gar nicht an. Er bannt den Farbakkord seiner Blüten in das genässte Japanpapier und lässt so die Aquarellfarbe in ihrer Reinheit mit dem Papier eine innige Verbindung eingehen. Es ist eine zutiefst sinnliche Interpretation, die sich einer beckmesserischen Detailanalyse entzieht. Emil Nolde bietet uns in seinen Blumenaquarellen eine Farberfahrung, wie sie bis dahin in der Aquarelltechnik nicht vorkam. Seine Aquarelle bleiben nicht an der Oberfläche des Papieres, sie durchdringen es und schaffen so eine neue Einheit. Das lässt sie so außergewöhnlich und unverwechselbar erscheinen.