Unter dem Einfluss ihres Lehrers und späteren Lebenspartners Wassily Kandinsky gewinnt die Malerei von Gabriele Münter an Kraft und Ausdruck. Münter wirft alles Kleinteilige über Bord, und damit auch ihre frühere Abhängigkeit vom Spätimpressionismus. Große Farbflächen gliedern die Komposition. Der dunkel-rahmende Pinselstrich, der die einzelnen Bildkomponenten umschreibt, ist hier Stütze und Gliederung zugleich. In den Arbeiten dieser Zeit hat Münter zu einem Malstil gefunden, der fast ihr gesamtes weiteres Werk bestimmen sollte. Nach eigener Bezeugung: "Ich habe da nach einer kurzen Zeit der Qual einen großen Sprung gemacht - vom Naturabmalen - mehr od. weniger impressionistisch - zum Fühlen des Inhaltes - zum Abstrahieren - zum Geben eines Extraktes", schreibt Gabriele Münter rückblickend auf das Jahr 1908, und weiter: "Wenn ich ein formales Vorbild habe - u. gewißermaßen war es gewiss der Fall 1908-1913; so ist es wohl van Gogh durch Jawlensky u. dessen Theorien...Das ist aber nicht zu vergleichen mit dem was Kandinsky für mich war. Er hat mein Talent geliebt, verstanden, geschützt und gefördert" (zit. nach: Annegret Hoberg, Wassily Kandinsky und Gabriele Münter in Murnau und Kochel 1902-1914, München 1994, S. 45/46 und 52).