Bronze, farbig gefasst.
Auf dem Sockel mit dem Monogramm und dem Gießerstempel "Schmäke Düsseldorf". Exemplar außerhalb der Auflage von 6. 75 x 33 x 30 cm (29,5 x 12,9 x 11,8 in).

Markus Lüpertz kommt im Alter von sieben Jahren mit seiner Familie nach Westdeutschland. Er studiert von 1956 bis 1963 an der Werkkunstschule Krefeld bei Laurens Goosens und an der Kunstakademie Düsseldorf. 1962 zieht Lüpertz nach West-Berlin, wo er zusammen mit Bernd Koberling und Karl Horst Hödicke die Selbsthilfegalerie "Großgörschen 35" gründet. Entgegen aller zeitgenössischer Tendenzen zur Abstraktion beginnt Lüpertz, Bilder mit einfachen gegenständlichen Inhalten zu malen. Seine betont expressiven Bilder bezeichnet er 1966 in einem Manifest als "dithyrambische Malerei", nach einem altgriechischen Kultlied auf den Gott der Fruchtbarkeit Dionysos. In den Jahren 1969 bis 1977 entstehen die "deutschen Motive", stilllebenartige Bildkompositionen, die symbolbehaftete Gegenstände der Vergangenheit wie Stahlhelme, Schaufeln oder Fahnen in monströser Größe präsentieren und somit die Auseinandersetzung mit der deutschen Geschichte fordern. 1970 erhält Lüpertz den Preis der Villa Romana und verbringt einen einjährigen Stipendienaufenthalt in Florenz. 1976 nimmt er eine Professur an der Akademie in Karlsruhe an. Ab 1977 greift Lüpertz in seinen "Stil-Bildern" abstrakte Tendenzen der fünfziger Jahre auf. Im selben Jahr zeigt die Hamburger Kunsthalle einen ersten Überblick seines Werkes, gefolgt von der Kunsthalle Bern und dem Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven. Die zunehmende Abstraktion wird Anfang der achtziger Jahre zugunsten einer neuen Gegenständlichkeit und Räumlichkeit unter Verwendung kunsthistorischer Zitate und Versatzstücke aufgegeben. Neben der Nutzung aller druckgrafischen Techniken arbeitet Lüpertz auch als Dichter und seit 1980 als Bühnenbildner und Bildhauer. 1982 nimmt er an der documenta VII in Kassel teil. 1986 wird Markus Lüpertz an die Kunstakademie Düsseldorf berufen, die er seit 1988 als Rektor leitet. 1990 erhält Lüpertz den Lovis-Corinth-Preis der Künstlergilde Esslingen. Seinem Werk sind bedeutende Einzelausstellungen gewidmet, so findet z.B. 1996 eine thematische Werkschau in der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf statt und 1997 eine retrospektive Ausstellung in der Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung, München, die anschließend in Wuppertal und Barmen gezeigt wird. 1997/98 sind seine Werke auf der Ausstellung "Deutschlandbilder: Kunst aus einem geteilten Land" im Martin Gropius Bau in Berlin vertreten.

Seit Mitte der 1980er Jahre arbeitet Markus Lüpertz an der Darstellung mythischer Figuren in Bronze. Seine ersten Arbeiten zu diesem Thema nennt er in bewusster Anlehnung an klassische Motive "Ganymed“, "Titan“ und "Hirte“. Diese Bronzen kennzeichnet eine eigentümliche Verbindung des Klassischen mit dem Archaischen. So entwickelt Lüpertz die "Daphne“, die es auch in kleineren Versionen gibt, gleich mit dem Lorbeerbaum, in den sie sich später verwandelt. Das archaische Moment verwirklicht er in der Haltung und Proportion der Figur; das Rohe und Ursprüngliche manifestiert sich in der Oberfläche, in den Löchern, Schlag- und Kratzspuren, Einkerbungen, Schnitten, Aufrauungen und Auswüchsen des Materials. Die kräftige Farbigkeit unterstreicht diesen besonderen haptischen Reiz und betont zugleich den heiteren Charakter der Bronze. Die "Daphne" steht als herausragendes Beispiel exemplarisch für diese bedeutende Phase in Lüpertz' Schaffen.

Markus Lüpertz lebt und arbeitet in Berlin, Düsseldorf und Karlsruhe. [DB].