Bei dem vorliegende Werk stellt Baselitz - in seiner typischen Manier - die abgebildete Flasche mit dem Hals nach unten, auf den Kopf gestellt dar. Auf den ersten Blick erscheinen die mit malerischer Leichtigkeit gezogenen Pinselstriche wie ein abstraktes Gefüge. Erst bei genauerer Betrachtung fällt die geschwungene Form des Flaschenhalses und der sich nach oben gewölbte Boden des dargestellten Gegenstandes auf. Als Erklärung gibt der Künstler an: „Ein Gegenstand auf dem Kopf gemalt ist tauglich für die Malerei, weil er als Gegenstand untauglich ist.“ (zit. nach: Ausst.-Kat.Georg Baselitz. Bilder, die den Kopf verdrehen, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, 2.4.-8.8.2004, S. 139). Baselitz schaffte es mit seinen auf den Kopf gestellten Bildern somit tachistische und figurative Bildelemente miteinander korrespondieren zu lassen und dadurch seinen ganz persönlichen Malstil zu entwickeln. Die flüchtigen Eigenschaften der Tusche eignen sich dabei – wie unsere Arbeit zeigt – hervorragend um diese Divergenz nochmals hervorzuheben und eine Monumentalität des Gegenstandes von visionärer Eindringlichkeit zu schaffen. [ST].